¿Alguna vez has pensado qué tan improbables son las situaciones que vives? No hablo de un evento 50/50, sino de todas las decisiones que te han llevado al momento en el que te encuentras: desde algo tan trascendental como elegir una profesión, hasta lo más mundano, como escoger la comida del día. Todas estas opciones han forjado lo que la mayoría denominaría como destino. La Chica que Saltaba a Través del Tiempo, además de celebrar su 20 aniversario, nos presenta la historia de una adolescente que tiene la oportunidad de cambiar sus acciones, tratar de evitar las consecuencias y adquirir experiencia al saltar en el tiempo para modificar no solo su futuro, sino también el de todos aquellos que le importan.
Antes de continuar, quisiera agradecer a +Que Cine y a Konnichiwa Festival, quienes nos invitaron a esta función especial.
Makoto Konno, una chica de preparatoria con una autoproclamada buena suerte, tiene un día bastante particular en la escuela. Desde que llega hasta que terminan las clases, no deja de vivir un evento desafortunado tras otro. Todo culmina cuando unos deberes la llevan a un salón donde, al tropezar, parece activar un dispositivo que altera su percepción. Sin pensar mucho en lo ocurrido, se dirige a casa en su bicicleta, la cual sufre un desperfecto en los frenos y la conduce a un accidente mortal. Es aquí donde descubre que posee la curiosa habilidad de volver en el tiempo dependiendo de la fuerza con la que ejecute un salto. Makoto, sin cuestionarse demasiado el origen de este curioso poder, lo utilizará para cambiar decisiones que no solo alterarán aquello que le afecta a ella, sino que también arrastrarán a terceros junto con sus consecuencias.
Aunque La Chica que Saltaba a Través del Tiempo podría catalogarse fácilmente como una obra de ciencia ficción, la narrativa adopta un tono mucho más cotidiano. Si bien al final se revela parcialmente la naturaleza del poder de viajar en el tiempo, esto no cambia las intenciones del director de mostrar qué haría una adolescente con una habilidad extraordinaria, pero aplicada a objetivos aparentemente intrascendentes para la humanidad, aunque fundamentales para su propio mundo y para aquello que considera importante.
Para la época en la que se lanzó originalmente, la premisa resultaba bastante innovadora; no por los viajes en el tiempo en sí, sino por el enfoque mundano de la historia, alejado de escenarios altamente tecnológicos o de complejos requisitos científicos para realizar dichos viajes. Como punto negativo, debo mencionar que la animación sí llega a sentirse desactualizada y poco pulida en ciertos momentos, como si hubiese faltado tiempo de producción. En contraste, los fondos son espectaculares y evidencian un gran trabajo artístico; quizá esa diferencia se deba a la ambición del proyecto y a un presupuesto limitado.
Si eres de los que disfrutan los animes de comedia romántica con un toque sobrenatural, como Your Name, este clásico atemporal probablemente te fascinará. Y si ya lo has visto, no pierdas la oportunidad de disfrutarlo en cines, ya que las escenas, los colores y el sonido alcanzan su máximo potencial en una pantalla grande.
El tiempo no espera a nadie, y ciertamente tampoco esperará a que compres tus boletos exclusivamente en Cinépolis este fin de semana a partir del 7 de mayo que comienza el Festival de Cine Mamoru Hosoda que también incluirá la película de Los Niños Lobo.