La saga Tales of es una de las franquicias de RPG japoneses más constantes y longevas del medio. Desde sus inicios, la serie ha construido una identidad propia basada en el combate en tiempo real, la exploración de mundos fantásticos y una fuerte influencia del anime, tanto en su estética como en su narrativa. A lo largo de los años, cada entrega ha intentado mantener esa esencia mientras introduce pequeños cambios que la mantienen vigente, sin romper del todo con lo que la hace reconocible.
Tales of Arise marcó un punto importante para la franquicia, apostando por una presentación más moderna, un salto visual notable y un enfoque más cinematográfico en su narrativa. Ahora, con la llegada a Nintendo Switch 2, la obra regresa en su forma más completa, reuniendo todo el contenido publicado hasta la fecha y reabriendo la puerta a una aventura que, para muchos, representó un nuevo comienzo dentro de la saga.
Antes de continuar, quisiera agradecer a Bandai Namco, quienes nos proporcionaron el código de reseña.
Comenzamos
Originalmente lanzado en 2021, Tales of Arise es la decimoséptima entrega principal de la saga Tales of, una longeva franquicia de RPG japoneses que, aunque no comparte una historia continua entre sus títulos, mantiene una serie de elementos característicos, como su estética inspirada en el anime y la exploración en entornos tridimensionales.
En 2023 recibió la expansión Beyond the Dawn y ahora, en 2026, llega a Nintendo Switch 2 en una edición que incluye todo el contenido publicado hasta la fecha.
Aunque la estética del juego ya se encuentra fuertemente influenciada por la animación japonesa, también cuenta con secuencias cinematográficas en 2D producidas por el reconocido estudio Ufotable, responsables de algunas de las escenas más espectaculares de la aventura.
Historia
El planeta Dahna ha sido subyugado durante más de 300 años por Rena, el planeta vecino. Esta invasión ha provocado que los distintos reinos dahanianos sean utilizados como enormes minas energéticas de las que se extrae toda la energía astral disponible.
En uno de estos reinos, Calaglia, vive Máscara de Hierro, un habitante poco común que fue encontrado moribundo un año atrás. Sufre de amnesia y tiene la cabeza atrapada dentro de una máscara metálica que no puede quitarse.
Además de estas particularidades, se caracteriza por no sentir dolor, algo que lo vuelve especialmente vulnerable si no tiene a alguien pendiente de su estado físico. Como esclavo de los renanos, un día presencia cómo un grupo rebelde logra asaltar un convoy donde transportaban a una joven que parece tan poderosa como peligrosa. Tras participar en su rescate, Zephyr, líder de la resistencia, lo invita a colaborar en la lucha para liberar su tierra de la opresión.
La joven rescatada resulta ser una renana llamada Shionne, a quien nadie puede tocar debido a una maldición que provoca un intenso dolor a cualquiera que entre en contacto con ella. Sin embargo, esto no representa un problema para Máscara de Hierro. Gracias a esta peculiar situación, ambos terminan formando una alianza cuando descubren que Shionne posee un núcleo astral capaz de materializar una espada flameante. El arma inflige un dolor insoportable a quien la empuña, pero Máscara de Hierro puede soportarlo sin inconvenientes.
Pronto comprenden que se necesitan mutuamente para alcanzar sus objetivos. Mientras Shionne busca derrotar a los lords que gobiernan Dahna, Máscara de Hierro desea liberar a los habitantes esclavizados. Con estas metas en mente, ambos se dirigen al castillo de Balseph, el primer lord en su lista.
Es durante esta batalla cuando parte de la máscara que cubre la cabeza de Máscara de Hierro se rompe, revelando tanto una parte de su rostro como su verdadero nombre: Alphen. Con esta nueva libertad, Shionne y Alphen continúan una travesía en la que conocerán nuevos aliados, tanto de Dahna como de Rena. A medida que avanzan, sus objetivos se verán puestos a prueba y los misterios que rodean a ambos personajes comenzarán a revelarse, acompañados de importantes sacrificios.
La premisa resulta familiar para este tipo de producciones: salvar al mundo de un régimen autoritario y opresivo. Sin embargo, lo que realmente destaca es la dinámica entre los miembros del grupo. El hecho de compartir un objetivo común no significa que confíen inmediatamente los unos en los otros. La construcción de las relaciones se siente orgánica y deliberada, con conflictos y tensiones que se van resolviendo poco a poco conforme avanza la aventura.
No obstante, considero que la forma en que el juego muestra esta evolución no siempre es la más efectiva. Me refiero a los interminables paneles de conversación estilo cómic que aparecen constantemente. Si bien estas escenas ayudan a desarrollar a los personajes y fortalecer los vínculos del grupo, también interrumpen con frecuencia el ritmo de juego. Muchas de ellas podrían haberse integrado de forma más natural durante la exploración, algo que el título demuestra ser capaz de hacer en algunas ocasiones. Por ello, resulta una decisión extraña que termina dando la impresión de alargar artificialmente la duración de la aventura.
Más allá de las interacciones entre los protagonistas, el conflicto entre Dahna y Rena podría haber sido explorado con mayor profundidad. No es una mala historia, pero sí una que termina recurriendo a varios elementos bastante genéricos.
Beyond the Dawn
Esta edición también incluye Beyond the Dawn, una expansión que funciona como epílogo de la historia principal. La trama se desarrolla un año después del desenlace de la aventura y muestra cómo los habitantes de ambos mundos todavía luchan por aceptarse mutuamente.
En este nuevo escenario, los protagonistas deberán continuar trabajando para construir el futuro que desean, enfrentándose a nuevos desafíos políticos y sociales mientras conocen a un personaje inédito que desempeñará un papel importante en esta nueva etapa de la historia.
Jugabilidad
Tales of Arise es un RPG de acción con estética anime y un sistema de combate basado en combos, ataques especiales y habilidades sinérgicas que permiten abrumar a los enemigos mientras esquivamos sus contraataques.
Aunque es posible controlar a otros integrantes del grupo, Alphen será el personaje principal durante la mayor parte de la aventura. Equipado con dos espadas, cuenta con un combo de ataques básicos y tres artes especiales que pueden intercambiarse conforme desbloqueamos nuevas habilidades. Además, cuando nos encontremos en el aire, tendremos acceso a otro conjunto de tres técnicas destinadas a extender o rematar nuestros combos.
Cada miembro del grupo posee un ataque de apoyo único que puede utilizarse para prolongar una ofensiva o explotar las debilidades de los enemigos. Estas acciones resultan especialmente útiles cuando logramos romper la defensa enemiga, ya que permiten ejecutar un ataque sinérgico entre dos personajes, infligiendo una gran cantidad de daño tanto al objetivo principal como a los adversarios cercanos.
Mientras controlamos al personaje principal y encadenamos combos, el resto de integrantes del grupo atacará de forma automática y utilizará distintas habilidades o hechizos que consumen PC. Este recurso es compartido por todo el equipo, por lo que, si llega a agotarse, nuestras opciones de soporte se reducirán considerablemente, limitando el acceso a curaciones y otras habilidades esenciales durante el combate.
Cada personaje cuenta con su propio árbol de habilidades y estilo de combate, los cuales se expanden progresivamente a medida que avanzamos en la historia. Generalmente, estas capacidades están relacionadas con el rol y la personalidad de cada integrante del grupo. Además, podremos personalizar las habilidades equipadas y ajustar parcialmente la forma en que cada personaje participa en los enfrentamientos.
Durante las primeras horas, el sistema de combate puede parecer relativamente sencillo y limitado. Sin embargo, conforme desbloqueamos nuevas técnicas, aliados y opciones de personalización, las batallas se vuelven cada vez más rápidas, caóticas y espectaculares. Esto resulta especialmente evidente con Alphen, cuyo estilo de combate gira en torno a sacrificar parte de su propia salud para potenciar sus ataques, convirtiéndolo en una especie de kamikaze ofensivo capaz de infligir enormes cantidades de daño a cambio de consumir su propia vida.
Gráficos
Tales of Arise no apuesta por una gran potencia técnica, pero logra destacar gracias a unas texturas con apariencia de dibujo a mano que aportan una identidad visual muy marcada tanto a los personajes como a los escenarios.
Al principio, el resultado puede sentirse ligeramente extraño, ya que estas texturas no siempre interactúan de forma perfecta con la iluminación, lo que en algunos momentos puede restar sensación de realismo. Sin embargo, esta decisión artística refuerza la estética anime del juego y, en combinación con las cinemáticas producidas por Ufotable, consigue una presentación visual con mucha personalidad.
El diseño de personajes también resulta bastante distintivo. Aunque la mayoría de los diseños funcionan muy bien, hay algunos detalles que no terminan de convencerme. En particular, el diseño de las bocas puede resultar algo incómodo en ciertos momentos, ya que algunos personajes parecen tenerlas demasiado grandes, lo que ocasionalmente rompe la armonía del conjunto visual.
Me sorprende que Bandai Namco haya decidido lanzar esta versión únicamente para Nintendo Switch 2. No percibo una justificación técnica evidente para descartar un lanzamiento en la Nintendo Switch original, especialmente considerando la naturaleza artística del apartado gráfico. Aun así, el rendimiento en la consola para la que fue publicado es bastante sólido, manteniendo una experiencia estable tanto durante la exploración como en los combates más exigentes.
Dificultad
Para esta edición que incluye Beyond the Dawn, el juego incorpora numerosos paquetes de contenido adicional, tanto cosméticos como orientados a facilitar la progresión. Entre ellos encontramos armas poderosas, objetos de apoyo y aumentos de nivel para los personajes, elementos que simplifican aún más una aventura que, de por sí, ya presenta una curva de dificultad bastante accesible.
Si bien existen algunos enfrentamientos más exigentes, incluso estos suelen perder parte de su impacto debido a la facilidad con la que podemos revivir durante los combates, reduciendo considerablemente la sensación de riesgo. Como resultado, gran parte de la aventura se siente permisiva y poco demandante.
Los pocos desafíos realmente significativos se encuentran en los combates opcionales, donde los enemigos cuentan con estadísticas considerablemente superiores y exigen una mayor precisión en la ejecución de esquivas, combos y gestión de recursos. Sin embargo, incluso este obstáculo puede verse mitigado gracias a las bonificaciones de experiencia y niveles adicionales incluidas en esta edición, lo que termina reduciendo aún más la necesidad de dominar por completo los sistemas de combate.
Contenido
La campaña principal de Tales of Arise tiene una duración aproximada de 45 horas, una cifra que puede aumentar ligeramente si decidimos completar el contenido secundario disponible. Sin embargo, la verdad es que muchas de estas misiones secundarias son relativamente simples y suelen resolverse con facilidad tras explorar un poco los alrededores, derrotar algunos enemigos o recolectar determinados recursos repartidos por el mapa.
En cuanto a la exploración, la mayoría de los escenarios presentan una estructura bastante lineal, aunque suelen incluir algunos desvíos opcionales para descubrir cofres, los adorables Hootles (o «gatibuhos», como decidí bautizarlos), secretos y enemigos especiales que ofrecen recompensas adicionales.
Por su parte, Beyond the Dawn añade una nueva campaña que funciona como epílogo de la historia principal. Si dejamos de lado las actividades secundarias, su narrativa principal puede completarse en aproximadamente 10 horas, ofreciendo una experiencia considerablemente más breve, aunque suficiente para ampliar el cierre de los personajes y del mundo construido durante la aventura original.
Esta edición también destaca por incluir desde el inicio una gran cantidad de contenido adicional, entre el que encontramos paquetes cosméticos, accesorios, objetos de apoyo y diversas bonificaciones para facilitar la progresión. Si bien estos extras pueden resultar atractivos para quienes desean centrarse en la historia, también contribuyen a reducir aún más la dificultad y el sentido de progresión que normalmente acompañan a este tipo de RPG.
Lo positivo
La dirección artística es, sin duda, uno de los aspectos más destacables de Tales of Arise. Los distintos atuendos aportan una gran personalidad a los personajes en todas sus variantes, desde los cambios más drásticos en la apariencia de Alphen hasta la insistencia de Shionne por conservar elementos propios de su tierra natal. Por su parte, las texturas de los escenarios contribuyen a crear la sensación de estar viendo una serie de animación en movimiento, reforzando la identidad visual del juego.
El esfuerzo que el equipo puso en la banda sonora también merece reconocimiento. Desde la secuencia de apertura hasta los temas que acompañan los combates, la música transmite con eficacia la energía y las emociones que la aventura busca generar. El resultado es una selección de pistas memorables e incluso pegajosas.
Por último, el sistema de combate presenta una progresión muy bien medida. Aunque durante las primeras horas puede llegar a sentirse algo repetitivo, la constante incorporación de nuevas habilidades, mecánicas y opciones estratégicas recompensa el tiempo invertido. Además, el hecho de que cada personaje cumpla un rol específico dentro del equipo hace que experimentar con distintas formaciones resulte entretenido y satisfactorio, especialmente cuando encontramos la combinación ideal para afrontar un combate complicado.
Lo negativo
Existen varias decisiones de diseño que se sienten como una forma de extender artificialmente la duración del juego. Aunque es posible que algunas estén justificadas por razones técnicas o de rendimiento, resulta difícil ignorar elementos como las pantallas de carga constantes entre combates, o las conversaciones en viñetas que interrumpen el flujo del gameplay. Son decisiones con las que personalmente no conecto y que, en varios momentos, terminan resultando frustrantes durante la exploración y el avance por las zonas.
La historia, aunque puede llegar a ser ligeramente conmovedora y cuenta con personajes interesantes, se percibe en general como bastante trillada. Hay pocos elementos realmente diferenciadores dentro de su desarrollo, por lo que, una vez completada, no deja una gran motivación para revisitarla, especialmente si se busca evitar contenido secundario repetitivo.
Tampoco soy partidario de las mecánicas que “regalan” niveles o facilitan la progresión dentro de una edición definitiva. Aunque estas opciones son completamente opcionales, la inclusión de mejoras de nivel y ventajas desde el inicio rompe la curva de progresión natural, y puede dar la sensación de que se está facilitando el juego de forma artificial como incentivo de compra adicional. A nivel de diseño, no me parece la decisión más acertada, ya que afecta la sensación de avance y aprendizaje.
Conclusión
Tales of Arise: Beyond the Dawn Edition cumple con ofrecer la versión más completa del título en Nintendo Switch 2, con un rendimiento sólido y estable, así como con varias de sus mayores virtudes intactas, como su sistema de combate y su dirección artística. Muchos jugadores encontrarán aquí una experiencia amplia y bien estructurada, con una gran cantidad de contenido por descubrir.
Sin embargo, otros pueden percibir que el juego no arriesga lo suficiente dentro del género, dando como resultado una propuesta que, aunque competente y pulida, puede sentirse como una apuesta demasiado segura y, en consecuencia, algo poco memorable para quienes buscan innovaciones más marcadas en los RPG de acción.
RANK 3.5/5
¿Cómo tiene tan bien cuidado el cabello Alphen si ni siquiera se podía quitar el casco?